在娱乐圈这个风云变幻的行业中，总有一些声音能够引起公众的高度关注。近日，著名制片人于正在一次访谈中提出了一个引人深思的观点：未来的内地娱乐行业将迎来一场前所未有的变革，他认为明星在选择作品时，不再单纯依赖传统的剧本。这一预言不仅让我们重新审视演员与剧本之间的关系，也引发了关于内娱未来发展趋势的新一轮探讨。

让我们走近于正的话语，深挖其背后的逻辑。作为一名资深的制片人，于正经历了影视行业的发展变迁。他的观点反映了当下娱乐圈的一个明显趋势：明星造星的时代已经来临，传统上演员通过剧本选择角色的方式，正在逐渐被新的模式所替代。尤其是当新媒体崛起，众多行业潜规则被打破时，明星们开始更多地注重公众形象、社交媒体的发声以及与粉丝之间的互动。

可以看到，传统影视行业的生态正在发生改变。以往，演员选择剧本时会注重情节、角色深度以及剧本的质量等因素，而今天的明星更看重的是故事能带来的社会影响，或者说其作品在网上的传播效果。例如，许多数字化平台的崛起使得短视频、直播等新形式的兴起，演员们也开始寻求通过这些新兴媒介来提升自己的知名度和影响力，因此他们在选择项目时，可能会更多考虑商业价值或社交媒体的反响，而非仅仅是剧本的好坏。

更值得注意的是，明星们与制作团队的关系也在改变。演员在剧组中的地位是围绕剧本和导演，而现今，许多当红明星逐渐掌握了更多的话语权，他们不仅会参与剧本的创作，甚至会在项目立项之初，就参与其中。这样的变化令制作方在选择演员时，不再单一依赖于剧本的优势，而是更加关注明星本身的号召力和市场价值。

在社交媒体高度发达的今天，明星们的个人魅力和社会影响力已成为其选择项目的重要参考因素。拥有大量粉丝的明星可以通过自己的影响力，为项目带来巨大的流量和关注度。因此，剧本的质量在某种程度上变得不再是唯一的核心要素，明星本人的品牌和形象成为了决定项目成败的关键。这也是于正所预言的“明星不再看剧本”的根本原因之一。

尽管如此，这种变化未必是完全积极的。随着明星与剧本之间关系的弱化，行业有可能面临作品质量的下降。很多时候，明星的商业化运作使得他们参与的项目过于商业化，剧本质量难以保证，这可能会导致观众在享受娱乐产品时，无法获得真正的艺术体验与情感共鸣。而当观众逐渐失去对作品质量的期待时，其实也在对整个行业的可持续发展提出了质疑。

于正的预言为我们揭示了内娱行业正在经历的深刻变革。随着明星与剧本关系的淡化，整个行业也在逐渐转型，生产力与消费市场共同推动着这个过程的发展。这一变革既是对行业固有模式的挑战，也是一次新的探索与尝试。未来，如何在这条变革之路上找到平衡点，将是每一个从业者需共同面对的课题。

在新的市场环境中，演员们需要重新调整自己的职业规划，既要把握市场趋势，也要注重自我提升，确保在不断变化的行业中占有一席之地。而对于观众而言，他们也期待着能在这个变革的波涛中，享受到高质量的艺术作品和丰富的观影体验。因此，未来的内娱行业既是挑战也是机遇，只有积极迎接这些变化，才能更好地推动整个行业的前行。